Tuần lễ Thời trang Paris mùa Thu 2025 đã chính thức khép lại, đánh dấu sự kết thúc của một tháng thời trang với không khí trầm lắng hơn so với những mùa trước. Ngành công nghiệp thời trang vẫn đang chịu ảnh hưởng từ sự suy giảm chi tiêu, quy mô các sự kiện cũng được tiết chế đáng kể.

Các khoảnh khắc gây bão trên mạng xã hội trở nên hiếm hoi, nhiều nhà thiết kế lớn vắng mặt, số lượng buổi trình diễn ngoài lịch chính thức gia tăng, thậm chí còn xuất hiện những ý kiến đề xuất hợp nhất các show diễn tại London vào một mùa duy nhất vào tháng Chín.

Khi người tiêu dùng dần chuyển sự quan tâm từ các nhà mốt lâu đời sang những nhà sáng tạo độc lập, một câu hỏi vẫn còn bỏ ngỏ: Liệu đã đến thời điểm để những tuần lễ thời trang ít tên tuổi hơn bước lên vị trí trung tâm?

ĐỘNG LỰC ĐỂ BỨT PHÁ

Trong suốt thời gian dài, các tuần lễ thời trang quy mô nhỏ luôn gặp khó khăn trong việc duy trì sức hút trước sự thống trị của 4 kinh đô thời trang lớn. Nhiều thương hiệu xa xỉ địa phương như Cecilie Bahnsen, Didu hay Ganni đã chuyển từ các tuần lễ thời trang địa phương sang các tuần lễ thời trang tại các thành phố lớn hơn để gia tăng độ nhận diện.

Tuy nhiên, khi ngành thời trang đang có những chuyển dịch rõ rệt, cơ hội đang mở ra cho các trung tâm thời trang mới để định hình tầm ảnh hưởng của riêng mình. “Các tuần lễ thời trang nhỏ hơn mang đến điều gì đó độc đáo: một cảm giác cộng đồng thực sự,” Romain Casella, nhà sáng lập kiêm giám đốc của May Concepts – một công ty sáng tạo có trụ sở tại London, nhận định. 

“Chúng tạo ra một không gian nơi các nhà thiết kế, chuyên gia sáng tạo và giới chuyên môn có thể trao đổi một cách cởi mở và sâu sắc. Mức độ kết nối cao giúp các sự kiện này trở nên khác biệt, không chỉ dành cho giới chuyên môn mà còn mở rộng đến công chúng, mang thời trang đến gần hơn với mọi người”, bà Romain Casella cho biết. Công ty của bà Romain Casella phụ trách quan hệ công chúng cho Tuần lễ thời trang Lisbon, với sự góp mặt của các tài năng Bồ Đào Nha như Dino Alves và Valentim Quaresma.

Chẳng hạn, tuần lễ Thời trang Copenhagen ngày càng thu hút sự quan tâm của giới mộ điệu, với khoảng 50 đến 60 đại diện truyền thông và nhà mua hàng quốc tế tham dự mỗi mùa. Trong khi đó, Tuần lễ Thời trang Riyadh tại Ả Rập Xê Út đang dần khẳng định vị thế sau mùa ra mắt thành công vào năm 2023, góp phần tôn vinh các nhà thiết kế trong nước. Sự kiện này cũng phù hợp với chiến lược phát triển của khu vực, khi ngành thời trang đã đóng góp 2,5% vào GDP của Ả Rập Xê Út vào năm ngoái.

Từng bị xem là sân chơi thứ cấp, những tuần lễ thời trang mới nổi này đang trở thành bệ phóng quan trọng cho các thương hiệu. Điển hình, Abadia – một thương hiệu thời trang bền vững của Ả Rập Xê Út – đã vươn ra toàn cầu nhờ tham gia Tuần lễ Thời trang Riyadh, không chỉ xuất hiện trên nền tảng Net-a-Porter mà còn thu hút được các khoản đầu tư lớn từ quốc tế.

Những sự kiện này cũng góp phần nâng cao vị thế văn hóa và kinh tế của các thành phố đăng cai tổ chức. Dù có quy mô nhỏ hơn, chúng vẫn đóng vai trò như động lực tăng trưởng, tạo việc làm trong nhiều lĩnh vực, thúc đẩy du lịch và gia tăng doanh thu bán lẻ.

THÁCH THỨC KHI CẠNH TRANH VỚI BỐN “ÔNG LỚN”

Việc cạnh tranh với sự thống trị toàn cầu của bốn kinh đô thời trang lớn – Paris, Milan, London và New York – đặt ra không ít thách thức.

Một trong những rào cản lớn nhất đối với các tuần lễ thời trang nhỏ hơn là thu hút sự hiện diện của những ngôi sao hạng A và các biểu tượng văn hóa có tầm ảnh hưởng, những người góp phần tạo hiệu ứng lan tỏa trên mạng xã hội và định hình xu hướng tại sự kiện.

Ngay cả các ngôi sao hàng đầu của Trung Quốc cũng có xu hướng bay đến Paris hay Milan để ngồi hàng ghế đầu, thay vì tham dự Tuần lễ Thời trang Thượng Hải. Xu hướng này chủ yếu xuất phát từ việc họ được các thương hiệu xa xỉ phương Tây lựa chọn làm đại sứ, khiến sự kiện thời trang trong nước ít thu hút hơn.

Trong khi đó, IMG, tập đoàn truyền thông đứng sau Tuần lễ Thời trang Úc, đã rút khỏi lịch trình thường niên vào năm ngoái, cho thấy sự mong manh của các tuần lễ thời trang quy mô nhỏ. Việc IMG, đơn vị bảo trợ chính của sự kiện, rút lui đã đặt ra dấu hỏi lớn về tương lai của Tuần lễ Thời trang Úc.

Bên cạnh đó, một thực tế không thể phủ nhận là các tuần lễ thời trang nhỏ vẫn chịu sự chi phối của những "ông lớn" trong ngành. Khi Tuần lễ Thời trang New York thay đổi lịch trình vào năm ngoái, hiệu ứng domino đã buộc Tuần lễ Thời trang Berlin phải dời ngày tổ chức để tránh trùng lặp, điều có thể làm giảm đáng kể mức độ phủ sóng của sự kiện.

Kết quả là Tuần lễ Thời trang Berlin hiện diễn ra từ ngày 31/1 đến 3/2, ngay sau Tuần lễ Thời trang Copenhagen, tạo ra những trở ngại không nhỏ về mặt logistics cho cả nhà thiết kế lẫn người mua.

Đối với các nhà thiết kế trẻ địa phương, đây là một bất lợi lớn. Khi lịch trình vẫn do bốn kinh đô thời trang lớn định đoạt, nhiều thương hiệu mới nổi có nguy cơ mất đi các cuộc hẹn quan trọng với nhà mua hàng cũng như sự chú ý từ truyền thông. Dù những tuần lễ thời trang nhỏ có phát triển mạnh đến đâu, giới báo chí, nhà mua hàng và các tên tuổi quyền lực trong ngành vẫn khó có thể ưu tiên chúng hơn những sự kiện vốn đã có chỗ đứng vững chắc qua nhiều thập kỷ.

TƯƠNG LAI CHO CÁC TUẦN LỄ THỜI TRANG MỚI NỔI

Dù bốn kinh đô thời trang lớn vẫn nắm giữ vị thế chủ đạo trong ngành và thu hút sự quan tâm của công chúng, tương lai của các tuần lễ thời trang nhỏ hơn đang dần trở nên đầy hứa hẹn.

Trong bối cảnh người tiêu dùng ngày càng tìm kiếm những lựa chọn thay thế đáng tin cậy cho thời trang xa xỉ đại trà, đặc biệt khi các thương hiệu như Dior và Armani vướng vào tranh cãi về đạo đức lao động, những sự kiện thời trang quy mô nhỏ, nơi quy tụ các nhà thiết kế theo đuổi tính bền vững, đang thu hút ngày càng nhiều sự chú ý.

Bên cạnh đó, các chương trình ươm mầm tài năng như Labelhood tại Thượng Hải hay Wessel & Vett Fashion Prize của Copenhagen Fashion Week cũng đang đóng vai trò quan trọng trong việc nâng tầm các nhà thiết kế trẻ, giúp họ tiếp cận những nguồn lực cần thiết để vươn ra thị trường quốc tế.

Tại Việt Nam, nhằm tạo bệ phóng cho các tài năng thiết kế trẻ và thương hiệu thời trang nội địa, show diễn SR Celebrating Local Pride ra đời như một sân chơi chuyên biệt dành riêng cho các thương hiệu Việt. Sau 4 năm phát triển, sàn diễn này đã quy tụ hơn 100 thương hiệu nội địa tham gia, từng bước khẳng định dấu ấn trong cộng đồng thời trang trong nước như một tuần lễ thời trang chuyên nghiệp, duy nhất dành cho thương hiệu nội địa Việt Nam.

Là những điểm hội tụ của tài năng mới và tiềm năng chưa được khai thác, các tuần lễ thời trang nhỏ, ít được biết đến đang từng bước khẳng định vị thế, mang đến điều mà bốn kinh đô thời trang lớn không phải lúc nào cũng có thể đáp ứng: một tinh thần đổi mới thực sự và một định hướng rõ ràng.